дизајн Вести

Иднината е сега: проекти и практики способни да поттикнат промени во неделата на дизајнот Брера 2023 година

Недела на дизајн на Brera 2023 Хоризонтална илустрација со лого
Иднината е сега: проекти и практики способни да поттикнат промени во неделата на дизајнот Брера 2023 година Тоа е изменета: 2023-03-27 di Бенедикт цвеќе

Од 17 до 23 април во Милано ќе се одржи Неделата на дизајнот Брера, неделата на дизајнот на Дизајн Дистриктот Брера. 14-тото издание на настанот, посветено на темата „Иднината е сега“, промовира размислување за предизвиците на современоста, поканувајќи ги дизајнерите и креативците да најдат иновативни и еко-одржливи решенија способни да поттикнат акции на промена.

Неделата на дизајнот на Брера 2023 година ќе биде единствена можност за преглед на новите трендови во светот на дизајнот, благодарение на 240-те настани што ќе се одржат во различни изложбени простори во областа. Тоа ќе биде и можност да се запознаете со новите дизајнери и да ги откриете најновите вести од дизајнерската индустрија.

Темата „Иднината е сега“ има за цел да поттикне размислување за предизвиците на современоста, од иновации на материјали до кружност, поминувајќи низ новите пазарни предизвици помеѓу онлајн и офлајн искуства. Тоа ќе биде можност за вклучување и собирање на интересот на новите генерации, создавајќи дијалог помеѓу различните реалности на светот на дизајнот.

Настаните и инсталациите на Дизајн Дистриктот Брера ќе го збогатат распоредот на Неделата на дизајн во Милано, привлекувајќи го вниманието на посетителите и ентузијастите за дизајн од целиот свет. Благодарение на присуството на значајни меѓународни компании и дизајнери, настанот ќе биде можност да се откријат најновите дизајнерски трендови и да се запознаете со професионалци од индустријата.

Со проектот раководи Studiolabo, тим од професионалци специјализирани за комуникациски дизајн, кои се занимаваат со дигитален маркетинг, концепт и графички дизајн, веб дизајн и стратешки дизајн. Благодарение на нивната работа, Brera Design Week 2023 ќе биде уникатен и иновативен настан, кој се фокусира на креативноста и иновативноста на светот на дизајнот.

Неделата на дизајнот Брера е исто така важна иницијатива за градот Милано, кој отсекогаш се сметал за главен град на дизајнот на меѓународно ниво. Благодарение на настанот, областа Брера станува место за средба и размена меѓу дизајнерите и јавноста, подобрувајќи го италијанското знаење и промовирајќи ја одржливоста и кружната економија.

Како заклучок, Brera Design Week 2023 е настан кој не се пропушта за сите ентузијасти за дизајн и за оние кои сакаат да ги откријат најновите трендови во секторот. Благодарение на присуството на важни меѓународни компании и дизајнери, настанот ќе биде можност да се откријат најновите иновации во дизајнот, да се запознаете со професионалци од индустријата и да учествувате на уникатни и иновативни настани.

Специјални проекти и културни иницијативи на Неделата на дизајнот на Брера 2023 година

Неделата на дизајнот на Брера 2023 е пред нас и се подготвуваат многу нови работи за големиот милански дизајнерски настан. Меѓу закажаните посебни предлози и културни иницијативи, се издвојуваат некои инсталации и проекти со силно визуелно и перцептивно влијание.

Едно од најинтересните дела е секако ткиво, интерактивната инсталација создадена од Старк внатре во Граѓанскиот аквариум во Милано. Делото го поканува посетителот да размисли за темата на Fuorisalone 2023, Laboratorio Futuro, предлагајќи искуство на интеракција со повеќе гласови. Благодарение на соработката со архитектите Алис Бурони и Глорија Лиси заедно со Алекс Бурони, Траме е конфигуриран како перцептивно искуство кое го повикува посетителот да се потпре на сеопфатно разбирање и да размислува за тоа како нашите постапки, колку и да се свесни, се нужно испреплетени со оние што доаѓаат. од другите животи, плетејќи го креативниот наратив што се случува на секоја средба.

©Stark PLOT
©Stark PLOT

Друга инсталација што не треба да се пропушти е онаа на glo™ за уметност, кој го презентира „Сува денови, тропски ноќи“ од Агостино Јакурчи. Делото е дел од патувачкиот уметнички проект glo™ for art, создаден за поддршка на уметноста и ширење на културата, промовирајќи ја демократизацијата на уметничкото искуство. Инсталацијата го поканува гледачот да погледне што би можела да стане нашата планета и заедно да изградиме подобро утре.

©glotm за уметничка илустрација Iacurci
©glotm за уметничка илустрација Iacurci

Grand Seiko, официјален мерач на време на Brera Design District, го започнува проектот ЖИВ ВО ВРЕМЕ, искуствен простор посветен на повторното откривање на вредноста на времето. Трасата се отвора со Зен-градина, рекреирана во рамките на локацијата, која ја слави вредноста на ритуалот во јапонската култура. Во текот на неделата, посетителите ќе можат да го живеат ексклузивното искуство да видат како се раѓа уметничко дело додека размислуваат за гестовите и изразувањето на креативноста. Ќе има и работилници по резервација на кои ќе можете да и пристапите на јапонската култура преку различни техники: Шодо, јапонска калиграфија, Икебана, јапонската уметност на уредување цвеќиња и Оригами, можност за добивање фигури со виткање нанесена хартија.

©Grand Seiko Fuorisalone Zen градина
©Grand Seiko Fuorisalone Zen градина

Valcucine има „Екозофија“, размислување за тоа како компанијата ја замислува сегашноста и иднината на архитектурата и дизајнот на кујната, во однос на вредностите на одржливост и иновативност кои отсекогаш биле составен дел од идентитетот на компанијата. Јавноста ќе може да се восхитува на новите кујнски распореди, на карактеристичните „Специјални елементи“, кои станаа карактеристична карактеристика и симбол на континуирана иновација, на новите „магични отвори“, поврзани со употребата на нови материјали и дрвени завршетоци, дизајнирани да му даде чувство на топлина на типичниот дизајн со висока технологија.

©Valcucine ДИЗАЈН НЕДЕЛА НА ДИЗАЈН НА МИЛАН ЕКОЗОФИЈА
©Valcucine ДИЗАЈН НЕДЕЛА НА ДИЗАЈН НА МИЛАН ЕКОЗОФИЈА

„Вистина на ЛАБОТ ЗА ХРАНА“, организирана од брендот Кујна пакет со потпис во својот изложбен салон во Виа Манцони во Милано. Компанијата делува како портпарол на земјоделско-прехранбениот синџир и производство, зачувување и потрошувачка на квалитетна храна, нудејќи технолошко и интерактивно патување кое ги вклучува сите сетила.

Друг интересен проект е „Површини со поглед - неконвенционални приказни за материјата“ di FENIX®. Салонот Foro Buonaparte се трансформира во голем театар каде што просторите стануваат сцени покриени со материјали со префинети комбинации на бои, создавајќи средина на интеракција и вклученост. По повод 10-годишнината на FENIX, претставена е иднината на површините и материјалите предложени од компанијата, опишувајќи ги идните начини на замислување простори кои комбинираат малопродажба, уметност и забава. Дизајнот го потпишува Занелато/Бортото заедно со Муса.

©FENIX површини со поглед
©FENIX површини со поглед

Дури и брендот Veuve Clicquot нуди уникатно искуство: La Grande Dame 2015 од Паола Паронето. Галеријата Мишел Лео во Брера е трансформирана во ателје на уметникот каде што е можно да се открие, вкуси и купи куве и да го персонализирате вашиот сопствен шарм посветен на Гранде Дам 2015 година. Проектот е можност за дијалог со уметникот и учество во специјални состаноци.

© ЏИГАНТИ ПАОЛА ПАРОНЕТО
© ЏИГАНТИ ПАОЛА ПАРОНЕТО

Дизајн варијации 2023 година има Здив, специфичната работа на локацијата на фасадата на Circolo Filologico Milanese, дизајнирана од студиото Завен. Делото е создадено со помош на специјална силиконска мембрана и нуди храна за размислување за дизајнот како алатка за мултидисциплинарен пристап, камен-темелник на економскиот и социјалниот систем и носител на иновациите.

©Дизајн варијации Завен
©Дизајн варијации Завен

Колективната изложба „Итно наследство“ ги претставува иновативните и одржливи одговори на новите дизајнери, независни студија, етаблирани брендови и институции од швајцарските образовни и истражувачки сектори. House of Switzerland Milan е заеднички проект на Presence Switzerland при FDFA и Швајцарската културна фондација Pro Helvetia.

Shift Craft Изложба на корејски занаети во Милано. Оваа изложба ја пренесува уникатната мелодија на корејскиот занаетчиски сензибилитет преку употреба на антички предмети како што е железото и промовира визија за утре во различни варијации ослободена од конвенционалната мудрост и законите на занаетчиската индустрија. На изложбата, организирана од KCDF (Кореа занает и дизајн фондација) и домаќин во Фондацијата Фелтринели во Виале Пасубио 5, Милано, ќе учествуваат 20 занаетчиски уметници кои ја претставуваат Кореја, активни во различни области, вклучувајќи керамика, метал, дрво, стакло. лак и боја. Преку десет различни уметнички интерпретации, посетителите ќе можат да ги ценат можностите за преминување од традиција во пренос и од адаптација до примена.

СТИГА има „Моето парче зелено“. STIGA, група која носи иновации во светот на градинарството повеќе од 100 години, за прв пат ќе понуди извонредно сетилно искуство, каде што природата оживува преку технологијата. „My Patch of Green“ ја нагласува важноста на грижата за вашата градина и улогата што ја игра секој зелен простор, голем или мал, во сложениот и постојано движење на екосистемот на нашата планета.

Cotto d'Este присутни „Тајната градина“, инсталација која ќе го трансформира салонот на Piazza Castello во сонливо и имагинарно место. Керамичките скулптури и живописните зелени ѕидови ќе дадат пристап до нови светови, направени од материја и архитектура. Метафората на различните дизајнерски и креативни можности и просторот за одмор и релаксација за посетителите ќе бидат направени од камени садови и ќе бидат достапни за јавноста.

Visionnaire има „Империја на сетилата“, збирка посветена на сетилата како алатки за разбирање на светот. Извонредната инсталација ќе се одржи за време на Неделата на дизајн во Милано 2023 година во Wunderkammer – Visionnaire Design Gallery – и ќе биде збогатена со танцова изведба и визуелни придонеси посветени на петте сетила.

„Мицелиум + дрва“ di Екоативно. Тоа е иновативно решение за создавање одржливи материјали, кое комбинира мицелиум од печурки со дрво. Резултатот е силен, лесен и целосно биоразградлив материјал, кој претставува еколошко решение за дизајнерската и архитектонската индустрија.

Мутина претставува нов експериментален проект на керамички површини во соработка со дизајнерката Патриша Уркиола и уметникот Мајкл Анастасијадес. Проектот ќе биде претставен во Casa Mutina Milano, место за состаноци и изложби посветени на убавината и иновациите во областа на архитектурата и дизајнот. Патриша Уркиола, член на тимот на Мутина со години, и Мајкл Анастасијадес, меѓународно познат уметник, се здружија за да создадат нови колекции на керамички површини кои претставуваат невидено експериментирање.

SolidNature, ви претставува компанијата за вадење и преработка на природен камен „Надвор од површината“. Изложбата ќе се одржи во Spazio Cernaia, во via Cernaia 1 во срцето на Брера. Инсталацијата ќе ги води посетителите низ извонреден пејзаж од соништата, дизајниран од ОМА, кој повлекува паралела помеѓу формирањето и вадењето камен и остварувањето на соништата. Внатре во просторот ќе бидат изложени креации од камен нарачана дизајнирани од различни дизајнери, меѓу кои и Сабине Марселис, иранскиот уметник Бита Фајази и други. Колекцијата SolidNature се карактеризира со внимателен избор на камења, внимание на деталите и изработка. Изложените елементи ќе бидат протагонисти на инсталацијата, збогатени со сензорно искуство кое ќе ги вклучи посетителите преку звуци, светла и проекции.

©SolidNature PinkBlush O
©SolidNature PinkBlush O

Инго Маурер, позната дизајнерска компанија за осветлување, претставува „Светлина - лебдечка рефлексија“. Настанот ќе се одржи на наплатните пунктови Porta Nuova, во Piazzale Principessa Clotilde. Инсталацијата, која се карактеризира со употреба на флуоресцентни бои и рефлектирачки материјали, ќе создаде експлозија од бои и светла, видливи и дење и ноќе. Инсталацијата, со големо сценографско влијание, вклучува тепих долг приближно 30 метри обоен во флуоресцентни бои што ќе го премине лакот Касели, на кој во воздухот ќе лебди површина од рефлективен материјал поддржан од структура од јажиња. „Светлина – лебдечка рефлексија“ претставува уметничко дело кое ги комбинира дизајнот и технологијата, со што осветлувањето е повисоко.

©Инго Маурер визуелен
©Инго Маурер визуелен

Како да се ориентирате на Brera Design Week 2023 година

Да се ​​ориентирате меѓу настаните на Дизајн округот Брера дизајниран е интегриран систем на алатки за комуникација:

  • Водич за настан и мапа се дистрибуира бесплатно низ областа и на инфо-точката Ларго ла Фопа;
  • Веб-страница и социјални канали (Фејсбук, Инстаграм) посветен, со известување за дневни настани и промоција на активности;
  • Табла во областа поделени со редови знамиња за означување на територијата и индикативен тотем на влезот на секој поединечен настан;
  • Тотем со знаци на влезот на секој поединечен настан.

Референтна врска:

Веб-страница: www.breradesignweek.it / www.breradesigndistrict.it
Официјална страница на Фејсбук: www.facebook.com/breradesigndistrict
Инстаграм: http://instagram.com/breradesigndistrict
Хаштаг: #BreraDesign Week #BreraDesignDistrict #BreraExperience
Le илустрации за визуелен идентитет Brera Design Week 2023 беа создадени од Мирко Камија.

Можете исто така да како